Cómo dibujar una tira cómica: una descripción paso a paso
Historias sobre superhéroes, westerns, bíblicosmotivos, incluso narrativas históricas pueden hacerse interesantes, lo principal es agregar imágenes. Los cómics son las mismas revistas, solo bien ilustradas.
¿Qué es un comic?
Los cómics son hojas de papel conectadas o libros prefabricados, álbumes en los que puedes ver la historia. El texto en ellos es muy pequeño. En general, las acciones tienen lugar en imágenes.
A lo largo de la historia, hay diferentes, desde la historia hasta media página, hasta toda la historia en los dibujos.
Cómo dibujar cómics para principiantes? Necesita leer los consejos y ponerse a trabajar.
Cada tira del género gráficamente-narrativo debe comenzar y terminar con un solo pensamiento.
Por lo general, la primera página sirve como introducción, en la que el autor transmite ideas principales comunes. El lector debe comprender a qué hora se lleva a cabo el evento, dónde y quién es el personaje principal de toda esta acción.
Además, un pez gordo debería terminar todos los cómics. En ella, el creador de la obra maestra hablará sobre lo que sucedió al final, o en el epílogo, y también contará qué le espera al héroe.
Lectura de cómics
Cada creador de este género tiene su propio estilo, ciertos héroes, la manera de dibujar e historias.
Para saber cómo dibujar un comic,es importante no solo poder dibujar personas, sino también leer obras de otras personas. Las narraciones de autores mundialmente famosos pueden inspirar, impulsar la idea de la trama.
Géneros
Los cómics vienen en géneros completamente diferentes. Pero el mayor éxito hasta la fecha, historias sobre superhéroes de la compañía DC o Marvel. Los fanáticos de estas editoriales de comics a menudo se pelean entre ellos, criticando las historias y la manera de dibujar. Sin embargo, son estos dos "monstruos" en la industria gráfica los que pertenecen a héroes como Superman, Batman, Spider-Man, X-Men, etc. Tales géneros llegaron al mundo desde los Estados Unidos, donde se les ocurrió cómo dibujar comics por etapas.
En la Tierra del Sol Naciente, hay una cultura de anime especial y muy grande. Se llama "manga". El texto en tales comics va de abajo hacia arriba y de derecha a izquierda.
Cada año en Tokio, hay varios millones de mini historias diferentes que son creadas por personas que dominan el lápiz y saben cómo dibujar un cómic de anime.
El patrón clásico incluye cuatrorayas de ilustraciones. Puede ser de color o blanco y negro. Los cómics simples pueden ser pintados incluso por artistas novatos, pero esto no significa que la trama o las imágenes en la caricatura serán primitivas. A veces con ellos es necesario gastar aún más trabajo, cuidando sombras y sombras.
Una categoría objetivo muy importante de los que seránlee este cómic Los niños no inventan historias complejas, construidas de acuerdo con un esquema inventado por el autor. Tampoco podrán descubrir dónde piensa el héroe de dónde está hablando. En los comics para niños, los pensamientos a menudo salen volando de tu cabeza, y una nube de habla se extiende fuera de tu boca.
Materiales hechos a mano, o cómo dibujar un cómic a lápiz
Para dibujar comics simples envarias páginas, debe tomar diferentes tipos de lápiz ordinario. Una de las flores grises debe encabezar sutilmente la línea, la otra es más gruesa y la tercera debe ser gruesa.
Asegúrate de ponerte frente a tivarios borradores para corregir el trabajo. Con el fin de eventualmente crear historias con un bolígrafo en unos pocos segundos, necesitas aprender en detalle cómo dibujar un cómic a lápiz.
Es necesario tomar varias hojas de papel paraanimé y algunos más en reserva. Además, el escritorio debe ser un sacapuntas y una regla. La mesa debe estar bien iluminada. No debería tener elementos adicionales que interfieran con la ubicación de las manos del artista.
Un autor más profesional que sabe,cómo dibujar un cómic, hay marcadores especiales, lápices, marcadores, plumas de helio o máscara. Después de un tiempo, el creador de este género puede entender que es hora de seguir adelante y transferir su arte a una versión virtual. Los cómics que se pintan con la ayuda de tabletas gráficas especiales se consideran de mayor calidad y más modernos.
La primera etapa de cómo dibujar una tira cómica
La etapa principal y más importante de la creación de la caricatura:idea de la trama, en la que puede haber movimientos complejos. Sin embargo, muchos autores están limitados a comenzar con la historia más simple. Considere cómo dibujar comics en lápiz por etapas.
Antes que nada, debes inventar una historia cortauna anécdota o una fábula. El texto debe ser mínimo. Los diálogos de los héroes deben estar circulados en forma de una nube o un cuadrado. Para hacerlo más claro, como un lápiz para dibujar cómics, se recomienda anotar todos los giros y vueltas de la historia, y seleccionar entre ellos los más importantes. El creador inicial de este género debe escribir la historia completa en papel. Si hay conversaciones, también deben eliminarse paso a paso.
Cada pieza de texto debe dividirse en cuadrados, enque luego se dibujarán las imágenes correspondientes. Lo mejor es que la acción comience y termine. Uno debe pasar sin problemas a otro, completando así un cierto pensamiento del autor.
Después de que la historia es detallada y pensada, es hora de dibujar.
Segundo paso
Ahora sobre cómo dibujar una historia cómica. La capacidad de retratar personas o animales es una ventaja absoluta en cualquier anime. Pero puedes prescindir de eso. En el género gráfico, como en cualquier otro arte, la imaginación está limitada solo por la persona misma.
Cuando el frente del artista es una hoja de papel,él debe dividirlo visualmente en varias partes. Este paso le permitirá planificar paso a paso cómo dibujar cómics con lápiz. En estos cuadrados vacíos, habrá fragmentos de historia uno por uno.
Una persona no tiene la capacidad de copiar exactamente el mismo patrón, por lo que no es sorprendente que el personaje se modifique ligeramente.
Grandes cuadros en los cómics significan la duraciónlas acciones dibujadas en ellas y las pequeñas se consideran secundarias y sirven para apoyar la idea principal. En un marco grande, puede haber uno o dos o tres eventos.
Los marcos pequeños no necesitan un fondo, mientras que los marcos grandes deben detallarse. El lector querrá ver no solo al protagonista, sino también el lugar de los eventos que están teniendo lugar.
Dibujando al héroe
Dibujar un héroe no es tan fácil. Pero esta tarea es bastante factible, incluso para un mal artista. Se trata de practicar. Todos pueden aprender a dibujar.
El autor tendrá que reproducirse muchas veces en papeluna y la misma persona / bestia /, una creación ficticia. Para facilitar el trabajo, hay algunos consejos simples sobre cómo dibujar personajes de cómic:
No cree demasiados detalles en el dibujo, será muy difícil repetirlos;
No intente copiar las mismas posturas y expresiones faciales que en la imagen anterior;
No se esfuerce por la excelencia, porque los cómics deben traer placer de la creación y la facilidad de trabajo;
no trates de mantener todo en el trabajo a la vez.
El personaje principal está mejor representado en el centro. También debe estar más cerca del giro, si corresponde.
Paso tres
Las reglas básicas para dibujar un comic son:
La narración en el género clásico comienza desde la esquina superior izquierda, suavemente pasa a la esquina superior derecha, y luego desciende, donde todo comienza de nuevo.
Algunos autores con un lápiz y una regla dividen esquemáticamente la hoja en cuadrados, ya sean iguales o asimétricos. Representan todos los pasos.
Durante el proceso, debe asegurarse de que la historia se conserve.
En los cuadros dibujados, inicialmente puedes notar lo que sucederá en cada uno de ellos.
Diálogos
Los héroes del cómic no pronuncian largos discursos. Sus conversaciones deben ser directas, sin oraciones complejas o epítetos.
La imagen es más importante que la historia. Si el autor no puede reconciliarse con esto, necesita escribir un libro y no dibujar.
Cada palabra, saliendo de la boca del héroe, debe hacer un círculo alrededor de la caja. Por lo general, es estrecha y pequeña, pero las letras que contiene son visibles. Los diálogos están escritos en letras codificadas.
Los reflejos de los héroes generalmente están circulados con una burbuja redonda.
Cuando sueñan algo, sus pensamientos en el cómic son representados por una nube.
Los ruidos se transmiten por exclamación, interrogativo y otros signos de puntuación, reunidos.
El grito del héroe se puede encerrar en un círculo con puntas afiladas a lo largo del borde.
Un poco de información sobre qué y dónde está sucediendodurante el boceto dibujado, la prehistoria o sus propias conclusiones pueden sacarse de las casillas de los cómics. Pueden ir entre ellos, desde arriba o desde abajo.
Y los diálogos, que los héroes intercambian, en géneros clásicos están pintados sobre sus cabezas.
Durante la pintura, las nubes deben dejarse blancas o, en el mejor de los casos, amarillas, para que se asignen cualitativamente y no se fusionen con el patrón.
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